El Centro Cultural Alcazaba acoge durante dos jornadas un espacio de reflexión y creación que reúne a profesionales de las artes escénicas en torno al lema Madres: vasijas rotas, con ponencias, talleres y el concurso Teatro Exprés

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida ha inaugurado este viernes el IX Encuentro de Creadoras Escénicas, una cita ya consolidada dentro de la programación paralela del certamen que convierte a la ciudad en un espacio de reflexión, investigación y creación en torno a la presencia y la mirada de las mujeres en las artes escénicas.

El acto de apertura, celebrado en el Centro Cultural Alcazaba que alberga las jornadas, ha contado con la participación de la secretaria general de Igualdad de la Junta de Extremadura, Ara Sánchez; la diputadad de Igualdad de la Diputación de Badajoz, Lourdes Linares; la primera teniente de alcalde del Ayuntamiento de Mérida, Carmen Yáñez; el director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Jesús Cimarro; y la directora y coordinadora de las jornadas, Concha Rodríguez, quienes han coincidido en destacar la importancia de mantener un espacio de encuentro que fomente el pensamiento crítico, el intercambio de experiencias y la visibilización del trabajo de las mujeres en el ámbito escénico. 

El director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Jesús Cimarro, reafirmó el compromiso del certamen con una programación en la que las mujeres ocupan el lugar que les corresponde en todos los ámbitos de la creación escénica y destacó que este encuentro constituye un espacio de reflexión, diálogo e intercambio de experiencias plenamente consolidado dentro de las actividades del Festival. Asimismo, señaló que el lema de este año permite volver a los grandes personajes femeninos de la tragedia griega desde una mirada contemporánea y comprobar cómo los clásicos continúan ofreciendo claves para comprender la realidad del presente.

La secretaria general de Igualdad de la Junta de Extremadura, Ara Sánchez, destacó que el Encuentro de Creadoras Escénicas se ha convertido en una cita «imprescindible e ineludible» para seguir dando visibilidad a las dramaturgas y creadoras que durante siglos fueron invisibilizadas. Subrayó que el lema de esta edición invita a reflexionar sobre la maternidad desde la experiencia real de las mujeres, una realidad que, pese a los más de 2.500 años transcurridos desde la tragedia griega, continúa marcada por contradicciones, dificultades y fortalezas. Asimismo, defendió la necesidad de que haya cada vez más mujeres escribiendo, dirigiendo y creando teatro para incorporar nuevas perspectivas y construir un patrimonio cultural más plural y representativo de la sociedad actual.

La diputada de Igualdad de la Diputación de Badajoz, Lourdes Linares, incidió en la importancia de mantener y consolidar encuentros como este, que favorecen el intercambio de experiencias y la reflexión compartida para seguir avanzando en la igualdad entre mujeres y hombres. Asimismo, destacó el valor de estas jornadas como un espacio de colaboración entre instituciones y profesionales que contribuye a impulsar cambios sociales desde la cultura y las artes escénicas.

Por su parte, la primera teniente de alcalde del Ayuntamiento de Mérida, Carmen Yáñez, puso en valor la diversidad y el carácter participativo del programa diseñado para esta edición, al reunir a profesionales de distintos ámbitos en torno al debate y el intercambio de experiencias. Señaló que los conflictos que reflejan los relatos clásicos sobre la maternidad, los cuidados o la conciliación siguen plenamente vigentes y defendió la importancia de continuar impulsando espacios como este para visibilizar las dificultades que afrontan las mujeres, reivindicar la igualdad real y seguir avanzando en la defensa de sus derechos en todos los ámbitos de la sociedad.

La directora y coordinadora del Encuentro, Concha Rodríguez, recordó que la mitología y la literatura grecolatina constituyen una «semilla inmortal» de la que siguen surgiendo nuevas lecturas y temáticas capaces de dialogar con la sociedad actual. Explicó que la maternidad protagoniza esta novena edición porque representa una de las grandes cuestiones presentes en los textos clásicos y agradeció el respaldo continuado del Festival de Mérida a unas jornadas que, según afirmó, siguen creciendo como un espacio para el pensamiento, la creación y la reivindicación del papel de las mujeres en las artes escénicas y en la sociedad.

Bajo el título Madres: vasijas rotas, esta novena edición propone una aproximación a la maternidad en la tragedia clásica desde una perspectiva contemporánea, tomando como punto de partida personajes como Alcestis, Medea, Hécuba, Yocasta, Creúsa, Rea Silvia o Clitemnestra para reflexionar sobre el amor, el sacrificio, el duelo, el poder y la construcción cultural de la experiencia femenina. 

A lo largo de dos jornadas, el encuentro reúne a escritoras, dramaturgas, investigadoras, directoras de escena, intérpretes y profesionales de distintas disciplinas que compartirán sus investigaciones y experiencias mediante conferencias, coloquios y talleres, consolidando este foro como uno de los principales espacios de pensamiento y creación vinculados al Festival de Mérida. 

Como en ediciones anteriores, las jornadas incluyen también una nueva edición del concurso Teatro Exprés, una iniciativa que invita a las autoras participantes a escribir una pieza dramática inspirada en el tema central del encuentro. Las obras seleccionadas serán puestas en escena el sábado por directoras de reconocido prestigio junto a un equipo artístico formado específicamente para la ocasión, culminando con su estreno y la entrega de los galardones. 

Con este encuentro, el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida continúa ampliando su programación más allá de los escenarios, impulsando actividades que favorecen el diálogo entre la investigación, la creación contemporánea y los grandes textos clásicos, y reforzando su compromiso con la igualdad, la formación y el desarrollo de nuevas miradas sobre el patrimonio teatral.

Más información en https://festivaldemerida.net/otras-actividades/creadoras-escenicas/.

Veinte jóvenes procedentes de Italia, México, Armenia, Alemania, la República Checa, Serbia, Francia y de siete comunidades autónomas de España participan este año en el Campo Internacional de Voluntariado del certamen

Los participantes conocen desde dentro el funcionamiento del certamen y la creación escénica y han formado parte del montaje Alceste. Lo hago por amor 1.0, dirigido por Raquel Bazo

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida vuelve a abrir sus puertas a veinte jóvenes procedentes de ocho países a través del Campo Internacional de Voluntariado, una iniciativa que permite conocer desde dentro el funcionamiento del certamen y vivir una experiencia inmersiva en torno al teatro, el patrimonio y la creación escénica.

Organizado en colaboración con el Instituto de la Juventud de Extremadura (IJEX), el programa ofrece a sus participantes la oportunidad de descubrir cómo se gesta uno de los festivales de teatro clásico más importantes del mundo, al tiempo que fomenta el intercambio cultural, la convivencia y la participación activa en la programación del certamen.

En esta edición, el Campo Internacional de Voluntariado reúne a 20 jóvenes, once procedentes de distintos países y nueve de diferentes comunidades autónomas españolas. El grupo internacional está integrado por participantes de Italia, México, Armenia, Alemania, la República Checa, Serbia y Francia, mientras que la representación nacional llega desde Extremadura, Galicia, Euskadi, Navarra, la Comunidad Valenciana, Castilla-La Mancha y Andalucía. El inglés es la lengua de trabajo del programa, favoreciendo así el intercambio cultural y la convivencia entre participantes de diferentes procedencias. 

Durante su estancia en Mérida, las personas participantes han profundizado en la cultura clásica a partir del mito de Alcestis, asisten a representaciones del Festival en distintos espacios escénicos, conocen el funcionamiento interno de un evento cultural de estas dimensiones y desarrollan una creación colectiva contemporánea que culmina con la representación de Alceste. Lo hago por amor 1.0, dentro de la programación de Agusto en Mérida. 

Dentro de las actividades previstas, este jueves las personas participantes han visitado la sede del Festival para conocer el trabajo que desarrollan los distintos departamentos que hacen posible cada edición. Durante el recorrido han conocido el funcionamiento de áreas como dirección, producción, comunicación, protocolo o gerencia, además de conocer el espacio donde se celebran las ruedas de prensa de presentación de los espectáculos y han visitado la exposición de Pedro Cano instalada en la sede del Festival.

En la visita han participado el director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Jesús Cimarro; María José Tovar, la directora general del Instituto de la Juventud de Extremadura; la delegada de Patrimonio y Museos del Ayuntamiento de Mérida, Pilar Amor; la directora del Campo Internacional de Voluntariado, Raquel Bazo, y el director de Agusto en Mérida, Javier Llanos.

Durante el encuentro con las personas participantes, el director del Festival, Jesús Cimarro, destacó que el Campo Internacional de Voluntariado representa «uno de los proyectos que mejor reflejan el compromiso del Festival con la formación y la creación», al tiempo que puso en valor la diversidad cultural que reúne cada edición esta iniciativa y la experiencia de convivencia, aprendizaje y creación compartida que ofrece a la juventud participante. Asimismo, agradeció el trabajo desarrollado por Raquel Bazo al frente del proyecto y subrayó que el teatro «no solo se disfruta desde el escenario o desde el patio de butacas, sino que también se vive compartiendo, creando y aprendiendo juntos», animando a las y los jóvenes a aprovechar estos últimos días y llevarse consigo no solo los conocimientos adquiridos, sino también las amistades y vivencias construidas durante su estancia en Mérida.

Por su parte, la directora general del Instituto de la Juventud de Extremadura, María José Tovar, y la delegada de Patrimonio Arqueológico y Museos del Ayuntamiento de Mérida, Pilar Amor, coincidieron en destacar el valor de un proyecto que brinda a jóvenes de diferentes países y comunidades autónomas la oportunidad de convivir, compartir experiencias y acercarse al teatro clásico desde una perspectiva participativa, convirtiéndose en una experiencia vital y cultural difícil de olvidar.

La directora del Campo Internacional de Voluntariado, Raquel Bazo, quiso poner rostro al impacto que tiene esta iniciativa recordando el testimonio de una participante turca de la edición de 2024, quien, tras interpretar el personaje de Clitemnestra, le había escrito este año para contarle que aquella experiencia le había cambiado la vida, ayudándole a encontrar respuestas personales y marcando un punto de inflexión en su trayectoria artística. En la actualidad, explicó Bazo, aquella joven dirige su propia obra en Finlandia, un ejemplo que demuestra la huella que deja este proyecto mucho más allá de los días de convivencia en Mérida.

Una inmersión en el Festival

La visita ha permitido a los jóvenes descubrir el trabajo que desarrollan los distintos equipos que hacen posible el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, desde la dirección y la producción hasta las áreas de comunicación, protocolo y gerencia. Además, conocerán el espacio donde cada verano se presentan los espectáculos de la programación y ha recorrido la exposición de Pedro Cano, una de las propuestas culturales que acoge la sede del certamen durante esta edición.

Del aprendizaje al escenario

La experiencia culmina con la participación de las personas voluntarias en Alceste. Lo hago por amor 1.0, una propuesta de creación escénica dirigida por Raquel Bazo que se estrenó ayer y que tiene hoy su segunda función, a las 21:30 horas, en el Pórtico del Foro, dentro de la programación de Agusto en Mérida. El montaje es el resultado del proceso creativo desarrollado durante el campo y permite que sus participantes formen parte activa de la programación del Festival, llevando a escena una dramaturgia contemporánea inspirada en el mito de Alcestis.

Más información en https://festivaldemerida.net/otras-actividades/campo-de-voluntariado/.