Archive for the ‘Prensa – Noticias’ Category

El Festival de Mérida alcanza las 10.000 entradas vendidas en menos de un mes

Posted on: mayo 6th, 2016

La 62 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida ya ha alcanzado las 10.000 entradas vendidas de forma anticipada en menos de un mes, desde el pasado 13 de abril, fecha en la que se presentó la programación y se pusieron a la venta las entradas. Esto reafirma un año más el alto interés del público por esta cita extremeña con el teatro grecolatino.

Hasta el 31 de mayo, los espectadores pueden beneficiarse de un descuento especial del 30% por venta anticipada, además de otros importantes descuentos por compra de abonos.

Las localidades pueden adquirirse por internet, a través de la web del festival www.festivaldemerida.es o el portal entradas.com. También se pueden comprar por teléfono en el 924 009 480 (de lunes a viernes, de 9.30 a 14.00 y de 17 a 20.00) o, de forma directa, en la taquilla física habilitada en la oficina de turismo de la calle Santa Eulalia de Mérida. Esta taquilla abre de lunes a viernes de 10 a 14 horas y de 17 a 20 horas y los sábados, solo por la mañana de 10 a 14 horas.

La 62 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, que organiza el Consorcio Patronato del Festival y que por quinto año consecutivo dirige Jesús Cimarro, pondrá en escena del 6 de julio al 28 de agosto en el Teatro Romano siete grandes producciones teatrales y un concierto sinfónico.

Félix Gómez se meterá en la piel de Alejandro Magno en el Festival de Mérida

Posted on: abril 25th, 2016

El actor Félix Gómez encarnará al gran personaje histórico Alejandro Magno en el espectáculo teatral que acogerá la 62 edición del Festival de Mérida del 13 al 17 de julio. Gómez, que ha forjado su carrera de intérprete tanto en teatro, cine como televisión, se incorpora a la producción de Pentación Espectáculos y el Festival de Mérida que dirigirá Luis Luque.

El montaje, basado en la obra de Jean Racine en una versión libre de Eduardo Galán y Luis Luque, llevará al Teatro Romano de Mérida la grandeza y hazañas de este personaje de nuestra historia interpretado por Félix Gómez, que estará acompañado en escena por actores como Armando del RíoAmparo PamplonaUnax UgaldeDiana PalazónAitor Luna o Marina San José.

El Festival de Mérida alcanza las 5.000 entradas vendidas en una semana

Posted on: abril 20th, 2016

La 62 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida ya ha alcanzado las 5.000 entradas vendidas de forma anticipada en menos de una semana, desde el pasado 13 de abril, fecha en la que se presentó la programación y se pusieron a la venta las entradas. Esto reafirma un año más el alto interés del público por esta cita extremeña con el teatro grecolatino.

Hasta el 31 de mayo, los espectadores pueden beneficiarse de un descuento especial del 30% por venta anticipada, además de otros importantes descuentos por compra de abonos.

Las localidades pueden adquirirse por internet, a través de la web del festival www.festivaldemerida.es o el portal entradas.com. También se pueden comprar por teléfono en el 924 009 480 (de lunes a viernes, de 9.30 a 14.00 y de 17 a 20.00) o, de forma directa, en la taquilla física habilitada en la oficina de turismo de la calle Santa Eulalia de Mérida. Esta taquilla abre de lunes a viernes de 10 a 14 horas y de 17 a 20 horas y los sábados, solo por la mañana de 10 a 14 horas.

La 62 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, que organiza el Consorcio Patronato del Festival y que por quinto año consecutivo dirige Jesús Cimarro, pondrá en escena del 6 de julio al 28 de agosto en el Teatro Romano siete grandes producciones teatrales y un concierto sinfónico.

Programación

El festival arranca, del 6 al 10 de julio, con La décima musa, un espectáculo de Guillem-Jordi Graells coproducido por el Festival y el Teatre Romea, en la que la voz de Paloma San Basilio dará vida a los grandes éxitos de los musicales ambientados en el teatro clásico bajo la batuta de Josep María Mestres.

Del 13 al 17 de julio llegará Alejandro Magno, la obra de Jean Racine en una versión de Eduardo Galán y dirigido por Luis LuqueEsta coproducción con Pentación Espectáculos traerá al romano la grandeza y hazañas de este personaje de nuestra historia a las que darán vida nombres de la escena española como Armando del RíoAmparo PamplonaUnax UgaldeDiana PalazónAitor Luna o Marina San José.

Durante la tercera semana, el protagonismo será para el dios Vulcano, dios del fuego y los volcanes, hijo de Júpiter y Juno y esposo de Venus, que a través del espectáculo El hilo de Vulcano, escrito y dirigido por Marta Torres, llenará de luz y sonido el Teatro Romano del 20 al 24 de julio. La singular compañía Toom-Packpondrá en pie este espectáculo con un gran reparto escénico con figuras como Verónica Forqué, que debuta en el Festival, Carmen ParísFele MartínezMelani OlivaresTomás PozziJavi Mora o Nur Al Levi.

La programación de julio concluirá con un héroe: Aquiles, el hombre. Esta obra de Roberto Rivera y dirigida por José Pascual nos narrará del 27 al 31 de julio la leyenda de este guerrero prácticamente inmortal, protagonista de La Iliada de Homero, cuyo único punto débil estaba en su talón. Y para dar vida a esta coproducción de Tal y Cual Producciones se subirán a escena Toni CantóRuth DíazPepe OcioPhilip RogersDaniel Muriel o Miguel Hermoso, entre otros actores.

Las dos primeras semanas de agosto, del 4 al 7 y del 9 al 14, el público del Teatro Romano de Mérida tendrá el privilegio de asistir a la representación de la obra póstuma de Miguel NarrosLa guerra de las mujeres, una adaptación de Lisístrataque dejó escrita el gran autor y director fallecido en 2013 y que con la coproducción de Faraute Producciones, ve por primera vez la luz por primera vez en versión flamenca a través del talento de Estrella MorenteAntonio Canales y Aída Gómez. El espectáculo de danza y música está dirigido por José Carlos Plaza con la dirección musical de Juan Carmona.

Seguramente otro momento inolvidable de esta 62 edición se vivirá con el concierto sinfónico que ofrecerá el gran violinista Ara Malikian el 8 de agosto. Y como viene siendo habitual, Pentación propone dedicar la recta final del festival a dos coproducciones con compañías extremeñas. Este año se estrenan Suripanta Teatro con la comedia Los Pelópidas, de Jorge Llopis, que dirigirá del 17 al 21 de agosto Esteve Ferrer y con un gran reparto formado por Eva GómezSimón FerreroEulalia DonosoAna GarcíaPaca VelardiezJuan Carlos TiradoPedro Rodríguez y Jesús Martín Rafael.

La clausura de esta 62 edición correrá a cargo de la compañía extremeña Teatrapo. Del 24 al 28 de agosto pondrá en escena la tragedia Marco Aurelio, de Agustín Muñoz Sanz, que nos retratará al filósofo y emperador romano, llamado el último de los “cinco buenos emperadores”. La compañía cuenta para ello con un reparto integrado por Vicente CuestaJosé Vicente MoirónGabriel MorenoCándido GómezMaría Luisa BorruelMaría LamaFermín Núñez y Roberto Calle.

El Festival de Mérida se incorpora a la Red Europea de Festivales

Posted on: abril 16th, 2016

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida se ha incorporado hoy a la Asociación Europea de Festivales (EFA, en sus siglas inglesas), que integra un centenar de festivales de 40 países y que refuerza la promoción internacional de esta cita cultural imprescindible. La secretaria general de Cultura, Miriam García Cabezas, junto al director del Festival de Mérida, Jesús Cimarro, y el gerente del Consorcio Patronato del Festival, Pedro Blanco, han participado esta mañana en la asamblea general de la organización celebrada en Wroclaw (Polonia), donde se ha presentado y defendido la candidatura del Festival, que ha sido votada favorablemente la integración del certamen extremeño en la citada red internacional.

El director del Festival, Jesús Cimarro, ha asegurado desde Wroclaw que estar integrados dentro de la EFA significa que se van a poder establecer contactos con otros festivales del entorno europeo y más concretamente con festivales que tengan temática grecolatina y grecorromana. “Eso nos va a permitir preparar con años vistas coproducciones, relaciones, encuentros de la EFA en Mérida,… Yo creo que significa enriquecer lo que ya estamos haciendo”, ha señalado.

Por su parte, la secretaria general de Cultura de la Junta de Extremadura, Miriam García Cabezas, ha valorado la incorporación del Festival de Mérida a la Red Europea de Festivales como una “proyección” del certamen extremeño más allá de nuestras fronteras. “Se trata de lanzarlo mucho más allá de nuestros límites territoriales, poner Extremadura en el mapa y poner un Festival que es único en España y en Europa en el lugar que se merece”, destacó.

La Asociación Europea de Festivales aglutina prestigiosos festivales de música, danza, teatro y artes escénicas y multidisciplinares desde hace más de 60 años. Esta organización facilita el intercambio de conocimiento y de contactos entre sus miembros, trabaja para que se desarrollen políticas de desarrollo rural y proporciona información de interés sobre el ámbito cultural y de los festivales, desde una perspectiva internacional y de excelencia.

A través de esta asociación internacional, los festivales miembros participan en encuentros internacionales, intercambian información a través de encuentros y diferentes tipos de publicaciones impresas y digitales, y reciben apoyo y asesoramiento para defender sus intereses ante las instituciones europeas y los responsables de la toma de decisiones, así como para desarrollar proyectos y propuestas a nivel europeo dirigidas a los medios de comunicación, los responsables de políticos, los agentes culturales y otras audiencias interesadas.

Además, entre otras acciones, la organización desarrolla numerosas actividades para el intercambio de conocimientos y experiencias, como su asamblea general, acciones solidarias, encuentros entre los festivales asociados y redes culturales, encuentros en diferentes regiones europeas y fuera de Europa, y promueve acciones de formación para jóvenes productores, directores artísticos y responsables de festivales. También está presente en internet y redes sociales, aparte de desarrollar varios boletines informativos con información especializada.

La Asociación Europea de Festivales (EFA) fue fundada en Ginebra en 1952 por el filósofo Denis de Rougemont y el compositor Igor Markevitch, tiene su sede en la ciudad belga de Gante y una oficina de representación en Bruselas en la sede de la Casa Europea de la Cultura.

Siete estrenos absolutos para la 62 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida

Posted on: abril 13th, 2016

Estrella Morente debuta sobre la arena milenaria junto a Aída Gómez y Antonio Canales con ‘La guerra de las mujeres’, una versión flamenca e inédita de ‘Lisístrata’ que Miguel Narros dejó escrita

‘Paloma San Basilio en La décima musa’ inaugurará el festival, una revisión del papel de los clásicos en los musicales  dirigida por Josep María Mestres

Los personajes masculinos cobran protagonismo con títulos como ‘Alejandro Magno’, ‘Aquiles, el hombre’ o ‘Marco Aurelio’

Verónica Forqué también debuta en esta edición, será con ‘Los hilos de Vulcano’, un texto escrito y dirigido por Marta Torres

Esteve Ferrer dirigirá ‘Los Pelópidas’; y Eugenio Amaya ‘Marco Aurelio’, ambas coproducciones extremeñas

Toni Cantó, Fele Martínez, Carmen París, Melani Olivares, Unax Ugalde, Aitor Luna, Eva Gómez, Ana García, Paca Velardiez, Vicente Cuesta, José Vicente Moirón, Tomás Pozzi, Ignasi Vidal, Diana Palazón, Armando del Río y Amparo Pamplona, entre otros

Esta edición, la quinta consecutiva que dirige Jesús Cimarro tras la adjudicación de la gestión por contrato público a Pentación Espectáculos el pasado mes de marzo, apuesta claramente por la nueva creación, con textos inéditos y originales, que abarca diversos géneros escénicos (teatro, música, danza, flamenco) y dramáticos (comedia, tragedia, musical) para conquistar nuevos públicos, sobre todo el público joven, y nuevos éxitos de asistencia y repercusión del Festival de Mérida.

Figuras del teatro, la música o la danza nacional como Paloma San Basilio, Verónica Forqué, Toni Cantó, Estrella Morente, Aída Gómez, Antonio Canales, Ara Malikian, Félix Gómez, Aitor Luna, Armando del Río, Amparo Pamplona, Unax Ugalde, Diana Palazón, Marina San José, Melani Olivares, Carmen París, Fele Martínez, Tomás Pozzi, Eva Gómez, José Vicente Moirón, Vicente Cuesta, entre muchos otros, pisarán la arena del Teatro Romano de Mérida, algunos en un esperado debut en el festival, y a las órdenes de directores como Josep María Mestres, Luis Luque, Marta Torres, Jose Pascual, José Carlos Plaza, Esteve Ferrer o Eugenio Amaya para poner en pie los ocho grandes espectáculos previstos en esta edición.

Siete producciones y un conciertopara el Teatro Romano

El festival arranca, del 6 al 10 de julio, con Paloma San Basilio en La décima musa, un espectáculo con dramaturgia de Guillem-Jordi Graells coproducido por el Festival y el Teatre Romea, en la que la voz de Paloma San Basilio dará vida a los grandes éxitos de los musicales ambientados en el teatro clásico bajo la batuta de Josep María Mestres y acompañada por Ignasi Vidal y David Ordinas, uno de los grandes actores del musical en España.

Del 13 al 17 de julio llegará Alejandro Magno, la obra de Jean Racine en una versión libre de Eduardo Galán y Luis Luque, dirigida por este último. Esta coproducción con Pentación Espectáculos traerá al romano la grandeza y hazañas de este personaje de nuestra historia a las que darán vida nombres de la escena española como Félix Gómez, Amparo Pamplona, Armando del Río, Aitor LunaUnax UgaldeDiana Palazón y Marina San José.

Durante la tercera semana, el protagonismo será para el dios Vulcano, dios del fuego y los volcanes, hijo de Júpiter y Juno y esposo de Venus, que a través del espectáculo Los hilos de Vulcano, escrito y dirigido por Marta Torres, llenará de luz y sonido el Teatro Romano del 20 al 24 de julio. La singular compañía Toom-Pak pondrá en pie este espectáculo con un gran reparto escénico con figuras como Verónica Forqué, que debuta en el Festival, Carmen ParísFele MartínezMelani OlivaresTomás PozziJavi Mora, Santi Marín o Nur Al Levi.

La programación de julio concluirá con un héroe: Aquiles, el hombre. Esta obra de Roberto Rivera y dirigida por José Pascual nos narrarádel 27 al 31 de juliola leyenda de este guerrero prácticamente inmortal, protagonista de La Iliada de Homero, cuyo único punto débil estaba en su talón. Y para dar vida a esta coproducción de Tal y Cual Producciones se subirán a escena Toni CantóRuth Díaz,Pepe OcioPhilip Rogers, David Tortosa, Rubén Sanz, Óscar Hernández, Lourdes VergelMiguel Hermoso y Octavi Pujades, entre otros actores.

Las dos primeras semanas de agosto, del 4 al 7 y del 9 al 14, el público del Teatro Romano de Mérida tendrá el privilegio de asistir a la representación de la obra inédita de Miguel NarrosLa guerra de las mujeres, una adaptación deLisístrata que dejó escrita el gran autor y director fallecido en 2013 y que, con la coprodución de Faraute Producciones, v la luz por primera vez en versión flamenca a través del talento de Estrella MorenteAntonio Canales y Aída Gómez. El espectáculo de danza y música está dirigido por José Carlos Plaza con la dirección musical de Juan Carmona.

Seguramente otro momento inolvidable de esta 62 edición se vivirá con el concierto sinfónico que ofrecerá el gran violinista Ara Malikian el 8 de agosto. Malikian funde en este espectáculo ópera, música clásica, contemporánea y popular con el fin de llegar a todos los estratos de la sociedad. Artistas de gran envergadura como Lola Flores, Paco de Lucía, Led Zeppelin o Verdi tendrán un hueco en el que será el culmen de ‘Ara Malikian 15’, un concierto que ya han visto 40.000 espectadoresy que llega a Mérida en el marco del Festival.

Y como viene siendo habitual, Pentación propone dedicar la recta final del festival a dos coproducciones con compañías extremeñas. Este año se estrenan Suripanta Teatro con la comedia Los Pelópidas, de Jorge Llopis, que dirigirá del 17 al 21 de agosto Esteve Ferrer y con un gran reparto formado por Eva GómezSimón FerreroEulalia DonosoAna GarcíaPaca VelardiezJuan Carlos TiradoPedro Rodríguez y Jesús Martín Rafael.

La clausura de esta 62 edición correrá a cargo de la compañía extremeña Teatrapo. Del 24 al 28 de agosto pondrá en escena la tragedia Marco Aurelio, deAgustín Muñoz Sanz y dirigida por Eugenio Amaya, que nos retratará al filósofo y emperador romano, llamado el último de los “cinco buenos emperadores”. La compañía cuenta para ello con un reparto integrado por Vicente CuestaJosé Vicente MoirónGabriel MorenoCándido GómezMaría Luisa BorruelMaría LamaFermín Núñez y Roberto Calle.

Programación Off. Augusto en Mérida

El Off de esta edición, cuyas intervenciones sirven para divulgar la cultura clásica a través de acciones lúdicas y artísticas, incluye representaciones teatrales, proyecciones cinematográficas, mesas redondas, exposiciones, un nuevo campo de trabajo, nuevos cuentaclásicos para los niños y hasta una clase magistral para actores, directores y escritores.

Con esta iniciativa, coproducida y dirigida por TAPTC? Teatro y el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, se contribuye a revitalizar espacios arqueológicos de la ciudad como el Templo de Diana, el Pórtico del Foro, las Termas de calle Pontezuelas y este año también la Alcazaba, devolviendo a estos escenarios la cultura clásica grecolatina durante los meses de julio y agosto.

Veremos títulos teatrales como La PazEl PseudolusMedia, Orfeo y Eurídice y Al caer el día. Y se proyectarán las películas ResucitadoExcalibur, Un día perfecto, Sueños de Sal, Mad Max, Brave, Turbo y The Blues Borthers.

Además se celebrará el Ciclo de Conferencias Encuentro con los clásicos, que un año más coordinará el catedrático de la Universidad de Extremadura Santiago López Moreda; y tendrá lugar el segundo Campo de Trabajo Internacional en coordinación con el Instituto de la Juventud de la Junta de Extremadura.

Para los niños. Cuentaclásicos

Como novedad se incorpora a la programación paralela una actividad para los más pequeños denominada Cuentaclásicos que ofrecerá a los niños cuentos inspirados en la mitología clásica con el objetivo de acercar la cultura clásica al público infantil y captar para el teatro el público del futuro. La actividad se desarrollará todos los domingos de julio y agosto en la plaza de España.

Formación. Clase magistral de José Luis Alonso de Santos

La formación en cultura clásica y teatro, como una forma de profundizar en el conocimiento clásico y escénico, es una de las motivaciones de la dirección del Festival. Por ello, a las representaciones teatrales de Agusto en Mérida que son el colofón de los talleres formativos de TAPTC? Teatro, al campo de trabajo juvenil y otros veinte talleres que se desarrollarán por la geografía extremeña, se ha programado una clase magistral con el reconocido autor y director teatral José Luis Alonso de Santos.

Esta clase sobre La interpretación de la comedia grecolatina estará dirigida a actores, escritores y directores y se impartirá el 9 y 10 de julio.

Pasacalles. Metamorfosis

Basado en la obra de Ovidio que describe los cambios físicos que hacen o provocan las distintas divinidades para conseguir sus fines, la compañía extremeña Ardalén Creaciones ofrecerá un vistoso espectáculo de calle con actores a pie y en zancos por el centro de Mérida los días 9, 16, 23 y 30 de julio y 6, 13, 20 y 27 de agosto.

Exposición. Teatrvm. Espacio y Escena en Augusta Emerita

Siguiendo la estela de la anterior edición, el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida colabora en 2016 en la organización de la exposiciónTeatrvm. Espacio y Escena en Augusta Emerita, que podrá verse en el Museo Nacional de Arte Romano de Mérida de julio a diciembre. La exposición pretende mostrar el significado del teatro en la época clásica y todo lo que envolvía las representaciones.

Además, en la Sala de Exposiciones de Santa Clara podremos ver la muestraEl mundo y la cultura del vino, con piezas originales de la antigua Grecia.

Medellín y Regina

El Teatro Romano de Medellín acogerá por tercer año consecutivo la extensión del Festival de Mérida para ofrecer al público tres de las representaciones del año pasado. Así este año podrán verse en MedellínLa asamblea de las mujeres29 de julioHércules30 de julio; y El cerco de Numancia31 de julio. Además,

En el Teatro Romano de Regina se representará, el 6 de agostoEl cerco de Numancia.

Emoción y agradecimientos en una gala de los Ceres 2015 llena de luces, efectos especiales y música

Posted on: agosto 28th, 2015

La gala de los Ceres arrancó en su cuarta edición presentando un sinfín de caras conocidas en la alfombra naranja del photocall de bienvenida. Una fiesta del teatro, cita obligada para grandes nombres de la escena, que sirvió de homenaje “emocionado y agradecido” para quienes ya no están, como la recientemente desaparecida Lina Morgan.

De nuevo un sobresaliente maestro de ceremonias, Carlos Sobera, marcó el nexo de unión entre las intervenciones visuales y las representaciones de los diferentes artistas que subieron a la escena interpretando textos antiguos. De la mano de Natalia Millán, Tina Sainz, Tristán Ulloa o María Pujalte cobraban vida personajes como Medea, Praxágora , Edipo y Antígona respectivamente. Todo ello acompañado de los efectos visuales del mapping y de las actuaciones musicales de Luz Casal y José Mercé, el canto a la memoria del teatro y su futuro centralizaron la atención de miles de espectadores en el Teatro Romano de Mérida, convirtiendo la gala en Trendding Topic en Twitter.

La primera estatuilla fue a parar al conjunto de la compañía MorboriaCeres a la Mejor Caracterización, que dedicaron el premio a todo su equipo de trabajo y a los profesionales que se ponían en sus manos “un reconocimiento muy importante para nosotros”. Algunos, como Pedro MorenoCeres al Mejor Vestuario, recordaron sus primeros pasos por el teatro de Mérida. “Gracias infinitas por este premio, que recibirlo de estas piedras lo hace más importante”, señaló el modisto. O Aitor Tejada, que recogía el Ceres a la Trayectoria Empresarial como parte del equipo de Kamikaze Producciones: “Venir a Mérida a trabajar es un lujo, ojalá se repita pronto”.

Especialmente abrumados por el reconocimiento a su interpretación se mostraron Pedro CasablancCeres al Mejor Actor, y Aitana Sánchez-GijónCeres a la Mejor Actriz, que expresó un cariño inmenso a su personaje, Medea. Ha sido “el más apasionante de mi carrera”, reconoció Sánchez-Gijón. “El día que interpreté a Medea aquí fue el más feliz de mi vida profesional –declaró- este espectáculo concebido para el Teatro de La Abadía, en un espacio íntimo, no sabíamos si daría la talla en Mérida… pero al venir aquí, supe que esta era la casa de Medea”.

Por su parte, Pedro Casablanc agradeció a su compañera de reparto en Los cuentos de la peste el haber recibido el Ceres por su actuación en esta obra: “Gracias Aitana, es un privilegio compartir esto contigo”. “Me siento abrumado y contento por un premio que no me esperaba”.  Añadió: “La primera necesidad de un pueblo, después del pan, es la educación, y mientras esto no se tenga en cuenta en España vamos mal, los que gobiernan se preocupan por otras cosas ahora más que por la cultura”.

También quisieron resaltar la importancia del teatro Juan Sanz y Miguel Ángel Coso, premiados con el Ceres a la Mejor Escenografía, al animar “a los que desde vuestro puesto de responsabilidad podéis ayudar a mantener lo que estáis viendo”. Y Aurora Rosales, que recogió el Ceres al Mejor Espectáculo concedido a la obra el Rei Lear,quien consideró que “pese a las políticas culturales nefastas, el público sigue viniendo al teatro y nos dan esa fuerza para seguir”. A ellos se unían las palabras de Carles AlfaroCeres al Mejor Director de Escena, cargadas de sensibilidad hacia la profesión: “El teatro nos enseña a escuchar, a ponerse en el lugar del otro”.

 Nervios a flor de piel. Alberto ConejeroCeres al Mejor Autor, dio un mensaje muy claro al recoger el premio. “Esta obra habla de la memoria como parte de la justicia, y esta noche quiero dedicarle esto a las familias que siguen buscando a sus parientes en las cunetas”, dijo. Por su parte, Mariano MarínCeres a la Mejor Composición Musical, humildemente agradeció “no solo el premio sino haber abierto esta categoría. Soy el primero pero no seré el último músico en estar aquí”.

La escena extremeña estuvo representada por la producción El Cerco de Numancia, vencedora del Ceres del Público y de la Juventud. Un conmovido José Francisco Ramos recibió el galardón de la Juventud, agradecido por haber tenido la oportunidad de formar parte del elenco. Más veteranos ya, representantes de Verbo Producciones recibían su segundo Ceres del Público por esta obra. El director Paco Carrillo, el productor y actor Fernando Ramos y el autor Florián Recio se mostraron complacidos por “la fe ciega” que el Festival había depositado en ellos una vez más. “Gracias a eso pudimos trabajar con una libertad absoluta, larga vida al Cerco de Numancia y al Festival de Mérida”, resaltó Ramos.

Sobre el escenario pusieron punto y final a la entrega de premios una espectacular Concha Velasco y José Sacristán. Este último recibió el Premio Emérita Augustapor su larga trayectoria profesional de manos de su amiga y colega Concha Velasco. “Me siento honrado, agradecido y emocionado, especialmente emocionado porque en este templo dio un giro mi carrera (…) Este reconocimiento que se me hace aquí viene a decirme que el camino recorrido no ha estado del todo desencaminado”, declaró el actor tras una prolongada ovación de aplausos que puso al teatro al completo en pie y resumió la noche con una sola frase: “Verdaderamente, para momentos así se vive”.

Los Premios Ceres también serán accesibles para discapacitados sensoriales

Posted on: agosto 25th, 2015

La ceremonia de entrega de los Premios Ceres será plenamente accesible para los discapacitados sensoriales. La empresa local Audio Signo de la Federación Extremeña de Deficientes Auditivos (Fedapas), encargada de adaptar los espectáculos de la 61 edición del Festival de Mérida, también será la encargada de acercar la ceremonia de entrega de estos galardones a las personas sordas.

Las personas que requieran de este servicio deberán acercarse a una mesa de información que se instalará en la puerta principal del Teatro Romano, donde se les hará entrega en préstamo del receptor de audiodescripción. En este caso, la zona de influencia del servicio es todo el teatro, por lo que el espectador podrá ubicarse en cualquier zona del recinto.

Luz Casal y José Mercé amenizarán el jueves la gala de los Premios Ceres que tendrá un concepto futurista

Posted on: agosto 24th, 2015

Los Premios Ceres de Teatro 2015 se entregarán el próximo jueves en una gran ceremonia que conducirá un año más el actor y presentador Carlos Sobera y que servirá de clausura de la 61 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

La gala, dirigida por el realizador Manuel Palacios, recordará los 2.000 años que lleva en pie el Teatro Romano de Mérida con un espectáculo que tendrá un concepto futurista, ya que viajará en el tiempo para situar a los espectadores en el año 4015. Contará además con las actuaciones en directo de Luz Casal y José Mercé. La ceremonia llegará a todos los hogares extremeños a través de Canal Extremadura TV que la retransmitirá en directo y al resto de España en diferido a medianoche a través de La 2 de TVE.

El espectáculo recreará un ambiente futurista en el que surgen los restos del Teatro Romano de Mérida, cuna del teatro en la península de Hispania cuatro mil años antes. En ese futuro, el mundo tal y como lo conocemos acaba de desaparecer y el escenario de la tierra nos lleva a imágenes del inconsciente colectivo que nos acerca a la iconografía de la película Mad Max o al continente perdido deAtlántida, sumergido bajo el mar. La gala quiere ser un canto al teatro, a su memoria y a su futuro, una ceremonia para exaltar la pervivencia de la esperanza humana.

Por cuarto año consecutivo, el escenario del Teatro Romano de Mérida adquirirá aspectos “mágicos y tridimensionales” gracias a las últimas tecnología de mapping, que este año estará acompañada de grandes efectos luminosos para homenajear a la luz en el Año Internacional de la luz y las tecnologías basadas en la luz que se celebra en 2015 y que en la gala tendrá presencia con rayos láser, pantallas LED y otros efectos tecnológicos.

La conducción de la gala volverá a estar en manos del presentador Carlos Sobera que irá dando paso a los diversos entregadores de premios, entre los que figuran Tina Sainz, Ana Fernández, María Esteve, Tristán Ulloa, María Pujalte, Nancho Novo, Álex García, Laura Pamplona, Natalia Millán, Concha Velasco, Fran Perea, Elías González y Ana García . La gala promete espectacularidad y emoción.

El palmarés de esta cuarta edición del os Premios Ceres es el siguiente:

Mejor Espectáculo: Rei Lear

Mejor Director: Carles Alfaro por ‘Atchúusss!!!

Mejor Actriz: Aitana Sánchez-Gijón por ‘Medea’

Mejor Actor: Pedro Casablanc por ‘Hacia la alegría’ y ‘Los cuentos de la peste’

Mejor escenógrafo: Juan Sanz y Miguel Ángel Coso por ‘Enrique VIII y la cisma de Inglaterra’

Mejor Vestuario: Pedro Moreno por ‘Enrique VIII y la cisma de Inglaterra’ y ‘Medea’

Mejor Caracterización: La compañía Morboria por ‘El burgués gentilhombre’

Mejor Autor: Alberto Conejero por ‘La piedra oscura’

Mejor Composición Musical: Mariano Marín por ‘Atchúusss!!!!’

Mejor Trayectoria Empresarial: Kamikaze Producciones

Mejor Iluminación: Pedro Yagüe por ‘Don Juan Tenorio’, ‘Edipo rey’ y ‘La pechuga de la sardina’

Premio de la Juventud: el actor José Francisco Ramos por ‘El cerco de Numancia’

Premio del Público: ‘El cerco de Numancia’

Premio Emérita Augusta: José Sacristán

Todos ellos recibirán una estatuilla que fue creada por el escultor extremeño Jesús Díaz Moreno Machaco. La pieza, de hierro forjado, está inspirada en la diosa Ceres, la diosa griega de la tierra, la agricultura y la fecundidad.

Los premios y el jurado

Los ganadores de los Premios Ceres de Teatro 2015 se han seleccionado de entre todas las producciones escénicas españolas que se han estrenado entre el 21 de julio de 2013 hasta el 20 de julio del 2014.

Todos los premiados, menos los de Público, De la Juventud y Emérita Augusta, son elegidos por un jurado especializado compuesto pornueve periodistas culturales de los principales medios de comunicación españoles y un presidente honor, papel que ha ejercido este año el actor y productor Antonio Resines.

El resto del jurado lo componen Justo Barranco de La VanguardiaMiguel Ayanz de La RazónDaniel Galindo de RNE, Juan Ignacio García Garzón de ABCCésar López de El Periódico de CataluñaRaúl Losánez de La Gaceta y Radio Intereconomía, Marcos Ordóñez de El PaísMachús Osinaga de TVE y Liz Perales de El Cultural de El Mundo

El premio Emérita Augusta a toda una vida, que en esta ocasión recibirá el actor José Sacristán,  lo decide la dirección del Festival de Mérida, mientras que la elección del Premio del Público y de la Juventud lo falló el pasado jueves, 20 de agosto, un jurado extremeño compuesto por periodistas y profesionales de los principales medios de comunicación locales y regionales que han participado en la cobertura informativa del festival.

El Jurado de la Juventud lo han integrado: Marta Pérez Guillén (Diario Hoy), José María Díez (Onda Cero), Eulalia González (TVE),Ana Galán (Región Digital), Mario Hernández (Radio Forum), David Vigario (corresponsal de El Mundo en Extremadura) y JoséOrantos (Diario Hoy), como presidente. El Jurado del Público lo han formado: Paco Vadillo (Cope), Inma Salguero (Ser), Olga Ayuso(Canal Extremadura radio), Sandra Hernández (Canal Extremadura Televisión), Enrique Treviño (RNE), Raquel Corcho (Europa Press) y Miguel Ángel Muñoz (El Periódico Extremadura) como presidente.

José Sacristán, Premio Ceres Emérita Augusta 2015

Posted on: agosto 21st, 2015

El actor José Sacristán (Chinchón, 1937) recibirá el próximo 27 de agosto el Premio Ceres Emérita Augusta 2015 por su trayectoria profesional; más de 50 años dedicados a la interpretación. Vinculado a la escena desde muy joven, empieza en el teatro independiente cumpliendo el servicio militar para pasar a dedicarse profesionalmente en 1962. Forma parte de la corriente denominada Landismo junto a actores como Alfredo Landa o José Luis López Vázquez, convirtiéndose en uno de los rostros imprescindibles del teatro, el cine y la televisión, y cosechando innumerables premios y reconocimientos a ambos lados del Atlántico.

Estrechamente ligado al teatro, a lo largo de su carrera como actor ha participado en veintiuna producciones teatrales entre las que destacamos sus trabajos en el musical El hombre de La Mancha (1997-1999), junto a Paloma San Basilio; Yo me bajo en la próxima, ¿y usted? (1980-1982), junto a Concha Velasco; o El loco de los balcones (2014), de Mario Vargas Llosa. En 1964 pisó la arena del Teatro Romano de Mérida a las órdenes de José Tamayo en Julio César, de William Shakespeare, junto a actores como José María Rodero o Javier Escrivá. Sacristán vuelve al coliseo emeritense a recoger este galardón, el único de los Premios Ceres que otorga directamente la dirección del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, en reconocimiento a toda una carrera dedicada a la interpretación y que en ediciones anteriores ha recaído en Héctor Alterio (2012); Nuria Espert (2013); y Concha Velasco (2014).

Biografía

José Sacristán fue estudiante en la Institución Sindical de Formación Profesional Virgen de la Paloma, entonces regentada por la Congregación Salesiana, pero abandonó el centro para trabajar desde su adolescencia en un taller mecánico.

Cuando estaba cumpliendo el servicio militar en Melilla, decidió dedicarse a la interpretación, dejando su trabajo de mecánico tornero, para seguir su vocación teatral. Se interesó desde muy joven por el teatro independiente y comienza en el Teatro Infanta Isabel de Madrid. Actuó como aficionado hasta 1960, año en que debuta como profesional. Su acceso al mundo cinematográfico se da en la década de los sesenta con papeles secundarios que poco a poco irán adquiriendo importancia.

Fue uno de los actores más taquilleros del cine español de los setenta junto a Alfredo Landa y José Luis López Vázquez.

Su debut en el cine se produjo con La familia y uno más y luego vendrían las comedias atrevidas de la época, sin perjuicio de que José Sacristán se haya revelado como un excelente actor dramático en trabajos como Un hombre llamado Flor de Otoño, de Pedro OleaLa colmena, de Mario Camus o El pájaro de la felicidad, de Pilar Miró.

Con más de un centenar de películas a sus espaldas, también ha destacado como director. Dirigió y protagonizó Soldados de plomo (1983), Cara de acelga (1987), donde también fue el responsable del guion junto a Carlos Pérez Merinero, y Yo me bajo en la próxima, ¿y usted? (1992), en la que compartió protagonismo con Concha Velasco.

Resulta premiado con la Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián de 1978 por Un hombre llamado Flor de Otoño y en 1982 consigue el primero de sus cuatro Fotogramas de Plata por su trabajo en la película La colmena. En 2012 obtiene su primer, y único, Premio Goya por su papel en la película de Javier RebolloEl muerto y ser feliz, por la que también recibe su segunda Concha de Plata en San Sebastián. En 2010 fue nombrado Arcipreste del Año en el Festival Medieval de Hita.

En 2011 la prestigiosa Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina le entrega el Premio Cóndor de Plata a la trayectoria en la 59ª Ceremonia de este lauro, considerado el máximo galardón al cine en la Argentina.

Los premios

En total son catorce premios cuyos ganadores se seleccionan de entre todas las producciones escénicas españolas que se han estrenado entre el 21 de julio de 2014 hasta el 19 de julio del 2015.

Las categorías son: mejor espectáculo teatral del año, mejor director de escena, mejor guión, mejor actor, mejor actriz, mejor escenógrafo, mejor iluminador, mejor vestuario, mejor caracterización, mejor trayectoria empresarial, mejor composición musical, Premio Emérita Augusta a toda una vida y dos referidos al Festival de Mérida: Premio del Público  y Premio de la Juventud.

El jurado

Todos los premiados, menos los tres últimos, son elegidos por un jurado especializado compuesto por nueve periodistas culturales de los principales medios de comunicación españoles y un presidente, honor que corresponde este año el actor Antonio Resines.

El resto del jurado lo componen Justo Barranco de La VanguardiaMiguel Ayanz de La RazónDaniel Galindo de RNE,Juan Ignacio García Garzón de ABCCésar López de El Periódico de CataluñaRaúl Losánez de La GacetaMarcos Ordóñez de El PaísMachús Osinaga de TVE y Liz Perales de El Cultural de El Mundo

El premio Emérita Augusta a toda una vida es decidido por la dirección del Festival de Mérida, mientras que la elección del Premio del Público y de la Juventud corresponde a un jurado extremeño compuesto por periodistas y profesionales de los principales medios de comunicación locales y regionales que han participado en la cobertura informativa del festival.

Todos los premiados recibirán una estatuilla que creada por el escultor extremeño Jesús Díaz Moreno Machaco. La pieza, de hierro forjado, está inspirada en la diosa Ceres, la diosa griega de la tierra, la agricultura y la fecundidad.

El actor José Francisco Ramos, Premio Ceres 2015 a la Juventud y ‘El cerco de Numancia’, Premio Ceres del Público

Posted on: agosto 20th, 2015

El joven actor José Francisco Ramos recibirá el Premio Ceres 2015 a la Juventud del 61 Festival Internacional de Teatro Clásico de Méridapor su trabajo en la obra El cerco de Numancia, en la que interpreta a un legionario novato a las órdenes del general Escipión. La misma obra recibirá el Premio Ceres 2015 del Público por su acogida entusiasmada entre los espectadores en su estreno anoche y por conjugar aspectos escénicos y artísticos muy demandados y del gusto del público emeritense.

El jurado del Premio Ceres de la Juventud, integrado por siete periodistas extremeños, han valorado la calidad interpretativa de José Francisco Ramos, extremeño de 27 años, creando un “personaje creíble que llega al público y que se convierte en la voz de la conciencia en la obra” donde es destacable, según el jurado, “su cambio de registro y la dualidad como actor al interpretar al joven legionario y a un miembro del coro”. “Ha sorprendido su interpretación a pesar de su juventud y que era la primera vez que actuaba en el escenario de Mérida”, ha concluido el jurado.

José Francisco Ramos tiene 22 años y es natural de Llerena. El personaje que le ha valido el Premio Ceres de la Juventud 2015 constituye su primer papel profesional en el mundo del teatro, además de su debut en el Teatro Romano de Mérida. Su inicio profesional no puede ser más prometedor, y el propio jurado de este galardón augura al actor un futuro de éxitos.

Por su parte, el jurado del Premio Ceres del Público, integrado también por otros siete periodistas de la región, han reconocido la obra de El cerco de Numancia como valedora de este galardón por la entusiasta acogida  de público que cosechó anoche en su estreno y por ofrecer un espectáculo “especialmente pensado para el Festival y para el Teatro Romano de Mérida” y que responde “a lo que el público demanda en uso de la escena, interpretación global de gran calidad, desarrollo de la trama y puesta en escena innovadora”, justifica el jurado. “Es una obra nacida para este teatro y eso el público lo valora”, explica el fallo de los miembros del jurado.

El cerco de Numancia, una coproducción del Festival de Mérida con la compañía extremeña Verbo Producciones, estará en cartel hasta el domingo y cerrará esta edición del certamen. Se da la circunstancia que una coproducción de la misma compañía, Los Gemelos, ya obtuvo el mismo galardón en 2013. El cerco de Numancia está dirigido por Paco Carrillo, con una versión muy actualizada del texto cervantino de Florián Recio, y a la que dan vida sobre el escenario un excelente elenco de actores (Fernando Ramos, Ana García, Pedro Montero, Paca Velardiez, David Gutiérrez, Juan Carlos Tirado, José Francisco Ramos, Jesús Manchón y Manuel Menárguez). También cuenta con la colaboración de tres músicos en directo de LaOctava y la figuración del colectivo Emérita Antiqua.

La ceremonia de entrega de los Premios Ceres de Teatro 2015 tendrá lugar el 27 de agosto en el Teatro Romano de Mérida.  En las tres ediciones anteriores fueron galardonados con el Premio Ceres de la Juventud Isabel Sánchez (2012), Pedro Chamizo (2013) y María Ordóñez (2014). Mientras que el Premio Ceres del Público lo ostentan Electra (2012), Los Gemelos (2013) y El Eunuco (2015).

Los premios

En total son catorce premios cuyos ganadores se seleccionan de entre todas las producciones escénicas españolas que se han estrenado entre el 21 de julio de 2014 hasta el 19 de julio del 2015.

Las categorías son: mejor espectáculo teatral del año, mejor director de escena, mejor guión, mejor actor, mejor actriz, mejor escenógrafo, mejor iluminador, mejor vestuario, mejor caracterización, mejor trayectoria empresarial, mejor composición musical, Premio Emérita Augusta a toda una vida y dos referidos al Festival de Mérida: Premio del Público  y Premio de la Juventud.

El jurado

Todos los premiados, menos los tres últimos, son elegidos por un jurado especializado compuesto por nueve periodistas culturales de los principales medios de comunicación españoles y un presidente, honor que corresponde este año el actor Antonio Resines.

El resto del jurado lo componen Justo Barranco de La VanguardiaMiguel Ayanz de La RazónDaniel Galindo de RNE,Juan Ignacio García Garzón de ABCCésar López de El Periódico de CataluñaRaúl Losánez de La GacetaMarcos Ordóñez de El PaísMachús Osinaga de TVE y Liz Perales de El Cultural de El Mundo

El premio Emérita Augusta a toda una vida es decidido por la dirección del Festival de Mérida, mientras que la elección del Premio del Público y de la Juventud corresponde a un jurado extremeño compuesto por periodistas y profesionales de los principales medios de comunicación locales y regionales que han participado en la cobertura informativa del festival.

Todos los premiados recibirán una estatuilla que creada por el escultor extremeño Jesús Díaz Moreno Machaco. La pieza, de hierro forjado, está inspirada en la diosa Ceres, la diosa griega de la tierra, la agricultura y la fecundidad.

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Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida

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