Archive for julio, 2025
El Festival de Mérida ofrece por primera vez cuatro pasacalles diferentes para llenar de emoción las calles de la ciudad
Se trata de espectáculos de música, luz y color ambientados en la mitología clásica
El Festival de Mérida ofrece este año, por primera vez, cuatro propuestas artísticas diferentes para acercar la cultura clásica a todos los rincones de la ciudad de la mano de Equus Versus Pegasus (Hipocampus Eventos Artísticos), que estará en Mérida los días 5, 12 y 19 de julio y 2 de agosto; Aquiles (De La Fam Teatre), se podrá disfrutar los días 25 y 26 de julio en Medellín y Mérida respectivamente; Olympics (Nacho Villar Producciones e Yllana) que hará su representación el 16 de agosto en Mérida; y Sócrates en la nube (Tupá Percusión Teatral), que pisará las calles los días 9, 15, 23 y 30 de agosto.
Uno de los espectáculos más esperados para todos los amantes del teatro y de la cultura grecolatina que ha sido presentado esta mañana en rueda de prensa por el director del Festival, Jesús Cimarro, acompañado por el director del CEMART, Antonio Marín; el delegado de Cultura del Ayuntamiento de Mérida, Antonio Vélez y el director de Tupá Percusión Teatral, Javier López.
Previamente a la rueda de prensa se ha celebrado una breve representación del pasacalles Sócrates en la nube para que los visitantes puedan hacerse una idea del gran escenario urbano en el que se convertirá la ciudad.
En palabras de Cimarro, el objetivo es que «durante estos dos meses de festival, Mérida se convierta en un gran escenario urbano donde la historia y la emoción por la cultura clásica se respiran en cada rincón de la ciudad».
«Igualmente, a finales de este mes de julio volverá a Medellín y a Mérida respectivamente un pasacalles que hemos disfrutado ya en ediciones anteriores del Festival y que sin duda es muy recordado por el público: ‘Aquiles’ de la Fam Teatre», ha anunciado Cimarro.
Por su parte, Antonio Marín ha indicado que durante los fines de semana las calles de Mérida «se llenarán de artes escénicas» con cuatro pasacalles que siguen la línea de contar con una programación diversa y variada, «dándole una vuelta al mito».
Por otro lado, Antonio Vélez ha señalado que es una de las actividades más divertidas con las que cuenta el Festival ya que «se lleva la sorpresa a la calle», y además, con un tema muy actual: las redes sociales; «una buena forma de darle la vuelta al mito y traerlo a la realidad».
Programación
Se trata de cuatro compañías escénicas que ofrecerán diferentes espectáculos llenos disfraces, colores y espectacularidad para deleitar el público con una renovada apuesta por los protagonistas de la mitología clásica.
En cuanto a la programación, Javier López ha subrayado que este tipo de actividades «convierten la calle para hacer teatro», algo que es muy positivo para «coser los espacios de la ciudad» y llevar el Festival a todos los rincones.
En esta línea, ha explicado que el espectáculo Sócrates en la nube está muy presente en la sociedad ya que trata sobre «la adicción a las nuevas tecnologías» a partir de 17 piezas musicales que sirven para crear un «interesante y cuidado espectáculo de sátira». Los interesados pueden acudir a verlo los días 9, 15, 23 y 30 de agosto de 2025 a las 21.00 horas en Mérida.
De este modo, el pasacalles Equus Versus Pegasus forma parte de un espectáculo que profundiza sobre la relación entre el hombre y el caballo, a través de un magnífico diálogo en movimiento, donde la música y la danza se hacen protagonistas, con el objetivo de traer al presente los seres mitológicos más fascinantes que representan los grandes sueños de la humanidad; y que podrá disfrutarse los días 5, 12, 19 de julio y 2 de agosto en Mérida.
Por otro lado, el día 16 de agosto a las 21.00 horas regresará a Mérida el espectáculo itinerante e interactivo de la mano del pasacalles Olympics, una producción de Nacho Vilar Producciones e Yllana, que traerá una mezcla «perfecta e inconfundible del humor gestual y la fuerza visual y canalla a la que nos tienen acostumbrados».
En esta línea, completará la programación del pasacalles de esta edición, Aquiles, el día 25 de julio en Medellín y el 26 de julio en Mérida. Se trata de uno de los grandes héroes de la mitología griega, quién jugó un papel decisivo para la victoria de los griegos en la legendaria Guerra de Troya.
Más información en https://www.festivaldemerida.es/otras-actividades/pasacalles/.
El Festival de Mérida y el Consorcio de la Ciudad Monumental dan voz a los ciudadanos romanos con la exposición ‘Esa minoría inmensa’
La muestra, que ha sido inaugurada esta mañana en la sede del Festival (C/Santa Julia, 5, Mérida), estará también disponible en julio y agosto en el Museo Oiasso de Irún y en noviembre en el Museo del Teatro Romano de Lisboa
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y el Consorcio de la Ciudad Monumental se han unido para presentar una nueva exposición temporal titulada Esa minoría inmensa, centrada en los intérpretes olvidados del pasado: la gente común del Imperio Romano.
La exposición estará presente los meses de julio y agosto en la sede del Festival Internacional de Teatro Clásico, y además, simultáneamente se podrá visitar en el Museo Oiasso de Irún (Guipúzcoa). Más tarde, a finales de noviembre, viajará hasta el Museo del Teatro Romano en Lisboa.
Así, lo ha presentado esta mañana en rueda de prensa por Jesús Cimarro, director del Festival; el director de la Editora Regional de Extremadura, Antonio Girol, el delegado de Cultura del Ayuntamiento de Mérida, Antonio Vélez, el director del Consorcio de la Ciudad Monumental de Mérida, Félix Palma, la coordinadora del departamento de adecuación museográfica y difusión del Consorcio, Raquel Nodar, y la comisaria de la exposición Rocío Ayerbe.
Por su parte, Jesús Cimarro ha indicado que esta muestra permitirá conocer la vida cotidiana de quiénes levantaron el Imperio Romano con «su trabajo, su fe, sus luchas y sus esperanzas». De este modo, en la exposición se ha dado a conocer los relatos de estos ciudadanos que «están llenos de relatos y vivencias».
«A través de esta magnífica exposición le damos protagonismo con una cuidada selección de piezas arqueológicas halladas en Mérida, y donde el visitante descubrirá una ciudad romana más cercana y humana, tejida con las historias de quienes vivieron, amaron, lucharon y murieron al margen del poder, pero en el centro de la historia real», ha subrayado Cimarro.
Por otro lado, Antonio Girol ha destacado este tipo de iniciativas que «enriquecen la oferta cultural» no solo a nivel regional, sino también a nivel internacional con el objetivo de «amplificar el mensaje» que sale desde la región.
«Campesinos, artesanos, soldados, comerciantes, esclavos, libertos, matronas, gladiadores o actores que constituían la inmensa mayoría de la población romana. Inmensa en número, en importancia y en su contribución a la grandeza de Roma», ha subrayado Girol.
Asimismo, Antonio Vélez ha recordado la «sinergia» que existe entre instituciones que hacen posible que la cultura llegue a todos los rincones de la ciudad al recordar que en este momento en Mérida hay cuatro exposiciones disponibles para ser visitadas y dar muestra «de la riqueza cultural» de la capital extremeña.
Esa minoría inmensa
En su intervención, Félix Palma ha puesto en valor la capacidad de la exposición para salir de Mérida y llegar a otras ciudades con «formatos distintos donde se contará con piezas arqueológicas» con el objetivo de «dar voz a gente que en su época no pudieron tenerla».
En esta línea, Raquel Nodar ha explicado la exposición que cuenta con «objetos muy pequeños que aportan mucha información sobre cómo fue la vida en Augusta Emérita».
A través de una cuidada selección de piezas arqueológicas halladas en Mérida, antigua Augusta Emérita, el visitante podrá descubrir una ciudad romana más cercana y humana.
En palabras de Rocío Ayerbe, es una muestra «para mirar el Imperio Romano desde abajo, desde la perspectiva de quiénes lo habitaron en su día a día». Además, ha indicado que la exposición comienza con los soldados ya que ellos fueron «el verdadero inicio de la ciudad».
Más información en https://www.festivaldemerida.es/otras-actividades/exposiciones/.
El VII Encuentro Internacional MOJO+C de Periodismo y Cultura aborda en esta edición el trabajo de la Inteligencia Artificial Creativa
Este pasado miércoles 2 de julio ha tenido el VII Encuentro Internacional Mojo+C de Periodismo Móvil y cultura: IA creativa, el nuevo lenguaje audiovisual, enmarcado dentro de la programación del 71 Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. El encuentro online, que se ha realizado a través del canal de Youtube del Festival de Mérida (@FestivaldeMerida_) y que ha contado con expertos de primer nivel de los sectores de la comunicación, la cultura y las nuevas tecnologías.
En este sentido, el director del Festival, Jesús Cimarro afirmó que es «todo un reto al que se suma el Festival de Mérida», ya que se «combina el legado clásico con el lenguaje del futuro, para demostrar que la innovación puede y debe dialogar con los textos eternos de la cultura clásica».
Un reto al que se suma el festival más longevo de Europa, que combina el legado clásico con el lenguaje del futuro, para demostrar que la innovación puede y debe dialogar con los textos eternos de la cultura clásica.
Por su parte, el secretario general de Cultura de la Junta de Extremadura, Francisco Palomino indicó que la IA es una herramienta «imprescindible para cualquier creador», algo que «ofrece un plus a la hora de trabajar». Por ello, ha alabado este tipo de encuentros para que los ciudadanos conozcan más de cerca todos los recursos de los que se dispone.
Finalmente, Urbano García, director de Innovación y Digital de RTVE y coordinador del encuentro explicó las diferentes herramientas técnicas que existen para la creación de contenido audiovisual e invitó a los asistentes a seguir formándose para descubrir las grandes posibilidades con las que cuenta la IA. De este modo, en esta edición se ha analizado la IA como «el siguiente salto evolutivo del periodismo móvil y la creación cultural».
En esta edición, este encuentro, dirigido a profesionales de la información y la comunicación audiovisual, abre el telón a la Inteligencia Artificial Creativa (IAC) debido al creciente uso de la inteligencia artificial, que ha cambiado la forma en la que vivimos, nos relacionamos y que afecta también al consumo audiovisual y al potencial de los dispositivos móviles.
Un encuentro que contó con sesiones impartidas por expertos de primer nivel provenientes de los sectores tecnológicos y de la comunicación audiovisual como el consultor de IA Marcos Valera, el responsable de Innovación de Microsoft España, David Hurtado, el experto en IA, Raúl Ordóñez, la ingeniera informática, Magda Teruel, y la especialista de contenidos en IA, Sofía López, entre otros.
Más información sobre el encuentro en https://www.festivaldemerida.es/otras-actividades/encuentros/.
‘Tebanas’ abre este sábado la programación del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida en el Teatro María Luisa
Una obra donde el pueblo de Tebas revive sus tres grandes mitos a través de un coro teatral de jóvenes actores y músicos
Una tragedia clásica con dramaturgia de Álvaro Tato y dirección de Yayo Cáceres
El Teatro María Luisa inaugura este sábado, 5 de julio, a las 20.00 horas, su programación de la 71ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con el clásico ‘Tebanas‘ a partir de la dramaturgia de Álvaro Tato y la dirección de Yayo Cáceres..
Se trata del primer espectáculo de los siete que acogerá este espacio, en el que se reúnen las tres piezas esenciales del ciclo tebano en un solo espectáculo coral, con un joven elenco que canta y cuenta, encarnando a todos los personajes de una saga familiar que transgrede los tabúes sociales hasta las últimas consecuencias.
Un montaje de Ay Teatro que invita a asomarse al universo en esta trilogía llena de profecías y maldiciones, amor y violencia, poder y misterio, emoción y muerte. Un espectáculo que busca la esencia poética, musical, coral y activa de los clásicos.
Siguiendo con esta idea, el coro tebano, testigo y partícipe de la sucesión de catástrofes, nos brinda un espejo ético y moral donde se reflejan las grandes preguntas fundadoras de la convivencia. El elenco está compuesto por Cira Ascanio, Marta Estal, Fran Garzía, Daniel Migueláñez, Gabriel de Mulder y Mario Salas.
La obra cuenta la historia del rey Edipo, quien busca al asesino de su padre para acabar con la maldición que sufre la ciudad, pero la salvación depende de revelar el secreto «más terrible». Por ello, Eteocles, hijo de Edipo, defiende Tebas del ataque de su hermano Polinices en una guerra a muerte por el poder.
En esta línea, el espectáculo presenta una versión sintetizada de cuatro cumbres teatrales de Occidente en un espectáculo que indaga en sus conexiones y traza un arco entre los conflictos familiares, las maldiciones y los enfrentamientos personales y bélicos.
Programación
Las representaciones en el Teatro María Luisa se desarrollarán sábados y domingos hasta el 2 de agosto a partir de las 20.00 horas.
En concreto, las obras que se llevarán a cabo, tras la ya citada ‘Tebanas’ son: Reactor Antígona el 12 de julio de la compañía Marianela Boán Danza de República Dominicana; Ulises que tendrá lugar el 19 de julio con una adaptación de Antonio Campos; Échale la culpa a Pandora, que se trata de una obra que combina comedia y música interpretada por un cuarteto de cuerdas; el drama Promete y Agrilhoado llegará a escena el 26 de julio con un espectáculo en portugués; le sigue Agripina, la menor, el día 1 de agosto, una comedia de Victor Martins Sant’Anna para continuar con la dramática Orestíada el día 2 de agosto.
Más información sobre la programación y venta de entradas www.festivaldemerida.es.
El Festival de Mérida y el Museo Nacional de Arte Romano inauguran «Logos. Palabra y pensamiento en Augusta Emérita»
La muestra es parte de la programación de la 71ª edición del Festival de Mérida y permanecerá abierta hasta mayo de 2026
El Museo y el Festival se unen para mostrar a los amantes de la cultura grecolatina esta exposición dedicada a la palabra logos y que cuenta con piezas procedente del Museo Arqueológico Nacional
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y el Museo Nacional de Arte Romano (MNAR) mantienen su colaboración en esta 71ª edición para presentar la exposición, ‘Logos. Palabra y pensamiento en Augusta Emerita‘, una muestra donde a través de una selección de piezas que muestran las Leyes, los Dioses, la Enseñanza, los instrumentos de la Ciencia y las representaciones de la Filosofía como manifestaciones del Logos.
La muestra se ha inaugurado esta mañana en una rueda de prensa en el MNAR a la que han acudido, Jesús Cimarro, director del Festival de Mérida; la directora general de Bibliotecas, Archivos y Patrimonio Cultural de la Junta, Adela Rueda; la vicepresidenta segunda de la Diputación de Badajoz, Carmen Yáñez; la delegada de Juventud del Ayuntamiento de Mérida, Laura Iglesias, la directora del Museo Nacional de Arte Romano, Trinidad Nogales y la conservadora y comisaria de la exposición, Nova Barrero.
Jesús Cimarro ha considerado que esta exposición es «una colaboración fundamental» dentro de la programación del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.
«Como ya saben, entre el Festival y el museo existe un gran nexo de unión, fruto de la complicidad entre ambas instituciones por difundir y preservar la historia y el legado romano de la ciudad», ha asegurado Cimarro.
En esta línea, ha explicado que Logos es la palabra que da nombre a esta muestra y que además, es un guiño a la alegoría que representa como hilo de Ariadna, conductor del Teatro Clásico de Mérida, pues, a través de la palabra, se guía a los espectadores a través de las diferentes representaciones teatrales para explorar «las historias y el valor moral y erudito que convergen en ellas».
Por su parte, Adela Rueda ha destacado la colaboración entre instituciones para hacer posible una exposición de este calibre, al mismo tiempo que ha subrayado la importancia de la palabra logos, «algo muy necesario en los tiempos que vivimos».
«Tenemos la responsabilidad de hacer pensar con nuestro patrimonio», ha subrayado Rueda, al tiempo que ha destacado las ramificaciones con las que cuenta el Festival por toda la ciudad.
Por otro lado, Carmen Yáñez ha puesto en valor la programación del Festival asegurando que «implica a toda la ciudadanía en todos los tramos de edades», lo que hace que sea un evento «abierto a todos los públicos para garantizar la igualdad a la hora de acceder a la cultura».
Sobre la exposición
Por su parte, Trinidad Nogales ha indicado que el objetivo de la exposición es elegir una temática y transitar a través de ella todos los aspectos de la cultura clásica. En este sentido, ha asegurado que el MNAR abre la exposición con la palabra logos, «que tiene muchos significados, y donde entra también el teatro».
Además, ha agradecido al Museo Arqueológico Nacional por haber cedido piezas para que todos los visitantes puedan disfrutar de este viaje sensorial a través de la palabra Logos.
Asimismo, Nova Barrero ha explicado el planteamiento de la exposición, al tiempo que ha puesto en valor todas las piezas que se han seleccionado para crear una exposición única.
El recorrido de la exposición comienza con el ámbito dedicado al mito, ya que su transmisión se produjo de forma oral, por lo que, muchos de estos mitos, de origen ancestral en el universo clásico, fueron la base del pensamiento y conocimiento en el mundo antiguo, el Logos. En la exposición podemos ver una cratera de las amazonas y una escultura de una Musa.
Los siguientes ámbitos son literatura y teatro, y es que, los textos literarios greco-latinos conforman el sustrato del teatro clásico, del que se han conservado muchas obras. La fuerza del teatro clásico era la palabra, Logos, que emanaba detrás de la máscara que portaba el actor en escena. Así nos los muestran mosaicos, pinturas o relieves coetáneos: actores con máscaras representando sus personajes, por lo que aquí se destaca la placa de mima Cornelia Nothis, actriz del Teatro Romano de Mérida.
En esta línea estarían los Archivos de la Palabra, más conocidos en la época romana como tabularium, y que formaban parte del lugar donde se conservaban las leyes, los decretos u otros archivos distintos del Estado. En esta ocasión, se destaca el ara funeraria de Aurelius Rufus, archivero de la provincia de Lusitania.
Por otro lado, y ya en la segunda planta del MNAR, se puede disfrutar del ámbito dedicado al desarrollo científico de Roma, donde se contemplan los instrumentos de medida más conocidos y habituales, como la statera, denominada actualmente como balanza romana.
Continúa la visita con la enseñanza en Augusta Emérita, ya que se puede decir que el Imperio Romano fue, entre las culturas de la Antigüedad, la que más extendió la alfabetización. Por tanto, se destaca la herma dedicada a Efulana por su maestro Filodamo.
Por último, se encuentra el ámbito dedicado a Minerva, diosa de la Sabiduría y las Artes, y donde se pueden contemplar varias piezas de su iconografía como lucernas, un anillo o terracotas.
La exposición concluye en la sala VII de la segunda planta con el ámbito dedicado a la filosofía, ya que su desarrollo está ligado a otras muchas ciencias, como las matemáticas, y todas ellas, bajo el dominio del logos, la palabra.
Más información en https://www.festivaldemerida.es/prensa-imagenes/presentacion-exposicion-logos-palabra-y-pensamiento-en-augusta-emerita/.