Pasacalles

Puesta en escena diseñada para ser itinerante o estática. Donde se caracterizarán las aves ancestrales de colores, que le dan vida a nuestras tribus amerindias, con su colorido y cantos silvestres. La música andina y caribe, interpretada en vivo, se convierte en conector escénico, entre la historia y las imágenes teatrales, con vestuarios espectaculares, maquillajes y tocados magníficos.

Espectáculo único a nivel mundial, en zancos en patines musicales, legado de la técnica teatral de Tchyminigagua. En el cual se rinde homenaje a nuestros aborígenes, la fauna y la Amazonia, donde Colombia, es uno de los países más biodiversos del mundo. Llevamos un mensaje de pájaros y aves, comprometidos con la sostenibilidad, preservación del ambiente y conservación.

Equipo artístico / técnico

Dirección: Venus Albeiro Silva y César Grande
Una producción de Fundación Tchyminigagua

Reparto

César Grande
Mardelay Silva
Javier García
Evelio Yepes
Steven Hincapié
Carlos Yepes

Horatius et Arcadia Orchestra: Comedia musical itinerante

“Horatius et Arcadia Orchestra” toma como punto de partida al poeta latino Horacio (65 – 8 a. de C.), quien en el primer libro de las Odas aconseja a su amiga Leucone: “Carpe diem, quam minimim credula postero”, que se traduce como: “Aprovecha el día de hoy; confía lo menos posible en el mañana”. La frase completa del poeta fue “carpe diem quam mínimum crédula postero” que, si la traducimos al español, sería algo así como “aprovecha cada día, no te fíes del mañana”.

¡Vive el presente! ¡El tiempo vuela! Horacio consideraba que lo único preciso es la muerte y Teatrapo Producciones no le va a quitar la razón. Es lo único de lo que estamos seguros. Por ello, hemos decidido pregonar y cantar a los cuatro vientos esta aseveración y otras que son verdades como puños en los tiempos que corren. Así que, hemos puesto a punto nuestras herramientas de teatro de calle: humor, complicidad y cercanía con el gran público, para ofertar esta comedia musical itinerante, como actividad paralela en formato pasacalles a la edición 72 del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

Equipo artístico / técnico

Autoría y dramaturgia: José F. Delgado & Creación Colectiva
Dirección musical: Juan L. Rodríguez
Composición, arreglos y versiones musicales: Juan L. Rodríguez & Pedro Caballero
Escenotecnia: Teatrapo
Diseño y realización vestuario: Taller Entre Costuras
Sonido, iluminación y FX: Pablo Guerín
Coreografías: Sara Dias Malagueta
Dirección: José Fernando Delgado & Carlos Pérez & Creación Colectiva

Reparto

Chema Pizarro:
Solo Yoni
Juanlu Rodríguez
Pedro Caballero
Derek McArdle
Luis Sanz

¿Qué pasa cuando los humanos no logran dominar a las máquinas? Cuando QUIMERA despierta, domarla se convierte en una auténtica odisea a su paso por las calles. Una lucha auténtica entre el ser humano y las máquinas para conseguir el control. Quimera surge de la mitología griega. Hija de Tifón y Equidna, se trata de una bestia con formas de dragón que vagaba por el mundo aterrorizando a las poblaciones y engullendo a quienes se oponían a ella.

QUIMERA, un dragón de 6 metros de altura y 12 metros de largo y cerca de los 1.500kg de peso, manipulado por 4 actores que dan vida a este enorme títere articulado construido en hierro, cuero y madera, que nos permite navegar entre el mito y la leyenda…

Equipo artístico / técnico

Dirección: Sergi Heredia
Diseño y construcción: Antigua y Barbuda Jordà Ferrer
Atrezzo: César Marín de Ferro y Joan Ballester
Cola de dragón: Sergio Ibáñez
Composición Musical: Juanjo Ballester
Voz en off: Amanda Aguilella
Vestuario: Pascual Peris

Reparto

Santi Martínez
Víctor Segarra
Juanan Lucena
Sergi Heredia