Espartaco se presenta como un ballet basado en la técnica académica neoclásica. La obra aborda el hecho histórico de La rebelión de los esclavos y el mito de su líder: Espartaco. Una puesta en escena creada a partir de una dramaturgia propia, y donde el actor Miguel Ángel Muñoz encarna a Espartaco en el instante previo a su muerte; desde ese umbral, su vida se despliega ante el espectador como una sucesión de recuerdos, escenas y emociones que dan forma al ballet. Los bailarines son las visiones que Espartaco tiene frente a su muerte.
La narración avanza como una evocación poética de los momentos fundamentales del héroe: la esclavitud, la rebelión, el amor, el poder y la caída. A partir de este enfoque, la obra se transforma en un ballet blanco, cuyos bailarines solo están en la memoria de Espartaco.
Esta versión de Espartaco es una creación nueva, que respeta la tradición del ballet clásico y, al mismo tiempo, propone una estructura escénica renovada, capaz de dialogar con el espectador desde la emoción y la memoria.
